徐悲鴻(1895-1953) 雄鷹
拍卖行: 豐澤美術
专场: 豐澤美術2026年秋季拍賣會
拍品描述
此幅《雄鷹》作於1941年辛巳元月,正值抗戰烽火未息之際。徐悲鴻於抗戰年間屢以鷹、馬、雄雞等入畫,借動物之精神寄寓時代意志;尤其「鷹」在其筆下往往超越一般翎毛題材,成為勇毅、警醒與奮發精神的象徵。在這一時期的創作中,畫家常將雄鷹塑造成剛健無畏的形象,與其深沉的家國情懷相互呼應。 此作取雄鷹振翼凌空的一瞬:雙翅向兩側大幅舒展,右翼濃墨如鐵,層層羽翮以闊筆迅疾掃出;左翼略施淡墨,乾濕濃淡交錯,使兩翼在墨色輕重之間形成鮮明節奏。鷹身以積墨、渲染塑造厚實體量,頭頸則轉以較為精細的線條勾寫,尤其鷹喙、眼神與利爪刻畫準確有力,既見西方寫實造型對結構、比例與體積的重視,又保留中國水墨運筆的速度與意趣。這種以寫實造型為骨、以寫意筆墨為神的表現方式,正是徐悲鴻動物畫的重要特色。 尤為精彩的是畫面的動勢。雄鷹並非靜立,而似自高空振翅而下,雙爪前探,蓄勢欲攫;下方蘆草僅以淡墨數筆寫出,若隱若現,大片留白遂化作浩蕩長空,使飛鷹愈顯凌厲雄健。畫面一實一虛、一濃一淡,在強烈對比中營造出開闊而富有張力的空間。 款題「有釗仁兄存念。辛巳元月,悲鴻」,表明此作具有贈友存念之意。雄鷹振翅、利爪凌空,在1941年的特殊時代背景下,更可視作一種昂揚不屈、奮發自強的精神寄託。全幅墨氣酣暢而結構嚴謹,雄鷹神采逼人,既具西畫寫實之「形」,又得中國筆墨寫意之「神」,充分體現徐悲鴻融會中西、以形寫神的藝術追求,亦展現其筆下鷹題材特有的雄健氣魄與時代精神。 註:徐悲鴻,原名徐壽康,男,江蘇宜興人,中國現代畫家、美術教育家,兼擅油畫及水墨畫。中國現代美術的奠基者,與顏文樑、林風眠和劉海粟並稱"四大校長",著名學生有艾中信、吳作人等。 XU BEIHONG
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